看了《Atonement》,想看很久了,早預了會沉重,我偏愛贖罪的題材,電影時序的處理很細緻,這類故事情節在港產片中一定容納不到,簡單,但命運的重量難以承受。
在電影中心外玩SX70,一部比我還要老的單反Polaroid,它無論外型和相片成像在我心目中都是完美的!有人問我為什麼喜歡在電影中心看電影,最大原因是百老匯電影中心是香港比較有氣質的戲院,書與電影是分不開的,香港人物質很豐富了,卻沒有生活的方式和態度,生活是lifestyle,你有沒有想過自己想要怎樣的lifestyle?只有電影中心會播一些冷門的歐美電影,也只有電影中心有對電影的熱情,香港需要的是個性──《蜘蛛俠》在哪看都可以,奇斯洛夫斯基的《兩生花》和Pedro Almodovar的《Volver》就不可以,大概就是這樣了。
最初,在很久很久以前,鋒與我去看電影都是在電影中心,也是在那裡,鋒教曉我很多有關電影的事情,和各個導演的事跡。 我會常常追白鴿,有時會遇見麵包店外的貓兒,曬太陽,遇上貓是幸運的。
談開電影,最近都沒有令我覺得深刻的電影,記得有一陣子幾乎每一部電影都令我和鋒很期待,現在似乎沒有了。《聽說你愛我》很流麗,一貫日本電影的細膩,但未能令人動心折服,雖然監製是岩井俊二,但他的舊作《情書》和《燕尾碟》在我心目中的地位始終無法取代。(sx 70就是《情書》裡藤井樹用的polaroid)
之後也看了《魔幻羅盤》,情節很薄弱呢,在短短的兩小時裡很難自圓其說,雖然我喜歡魔幻的題材,但人物的形象很模糊,最深刻的竟然是北極熊,哈,鋒說想起可口可樂。
想來想去,想起《色戒》,一部近乎完美的電影,王佳芝身上帶著很多張愛玲的影子,張愛玲深愛胡蘭成,卻要承受深刻的傷害。性愛的深度,李安在戲中全然表達出來,有些人說性愛的鏡頭是不必要的,然其實對王佳芝和易先生來說,沒有性就沒有愛,不只是佔有,還是,一場賭博,於是有了「色」和「戒」的角力,李安對張愛玲很慈悲,「因為懂得,所以慈悲」,芸芸改編張愛玲的電影作品之中,只有李安了解內裡的纏綿糾葛。
龍應台說得很好,令我無話可說了。
性愛精準拿捏張力瀕斷裂
李安對性愛的拿捏,非常精準。頭一場床戲的暴虐或可被批評為缺乏創意,因為專家會指出,這種性的暴虐在納粹電影裡常會出現,用來凸顯「權勢就是春藥」的主題。但是在其後的床戲中,兩人身體之極盡纏繞交揉而神情之極盡控制緊繃,充分呈現了兩人對自己、對命運的態度:易先生對戰事早有壞的預感,知道自己前途堪虞。王佳芝更是走在火燙的刀山上,命提在手裡。兩人的表情,有絕望的神色,性愛,是亡命之徒的唯一救贖也是最後一搏;加上一張床外面的世界是狼犬和手槍,暗殺和刑求,陰雨綿綿,「色」與「戒」在這裡做最尖銳的抵觸對峙,李安把戲劇的張力拉到接近斷裂邊緣。
張愛玲曾經深愛胡蘭成,胡蘭成曾經傷害張愛玲。張愛玲對於「漢奸」胡蘭成,有多麼深的愛和恨?不敢說,但是在「色戒」裡,王佳芝身上有那麼多張愛玲的影子,而易先生身上又無法不令人聯想胡蘭成。
「色戒」會讓張愛玲塗塗寫寫三十年,最後寫出來,又是一個藏的比露的多得多的東西,太多的欲言又止,太多的語焉不詳,太複雜的情感,太曖昧的態度,從四十年代她剛出道就被指控為「漢奸文人」這段歷程來看,「色戒」可能真是隱藏著最多張愛玲內心情感糾纏的一篇作品。
深度掌鏡窺見極致藝術
「色戒」,表面上看起來似乎是寫鄭蘋如和丁默?的故事,實際上,那幽微暗色的心理世界,那愛與恨、「獵人與獵物」、「虎與倀」的關係、那「終極的佔有」,寫的哪裡是鄭蘋如和丁默?呢?李安說,他讓梁朝偉揣摩易先生角色時,是讓他把丁默?、李士群、胡蘭成、戴笠四個人的特質揉合在一起的。湯唯演的,是王佳芝和張愛玲的重疊。
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